Maurizio Colasanti

Kapellimestari Maurizio Colasanti (s. 1966 Chieti, Italia) on valmistunut oboensoittajaksi Luisa d’Annunzio -konservatoriosta, jossa hän opiskeli myös musiikkitiedettä, sävellystä ja orkesterinjohtoa. Colasanti on voittanut Isola di Capri -kapellimestarikilpailun vuonna 1990. 1990-luvulla Colasanti työskenteli Società Italiana della Musica e del Teatron taiteellisena johtajana Chietissä. Hän johtaa mm. perustamaansa I Fiati Itailiani -kamariorkesteria ja opettaa Pergolesi-konservatoriossa Fermossa sekä Duni-konsevatoriossa Materassa.

Colasantin johtamia orkestereita ovat mm. Sinfonica Siciliana, Teatro Lirico di Cagliari, Deutsches Kammer -orkesteri, Loja Symphony Orchestra, Kärnten Sinfonie Orkester, Orchestra Sinfonica Abruzzese, Orchestra del Teatro Marrucino, Lithuanian Chamber Orchestra, Villa Lobos Symphony Orchestra, Orquesta Sinfonica del Estrado del Mexico, Guanajuato Symphony Orchestra, Sinfonica De Mar Del Plata, Orchestra Sinfonica Porto Alegre, Orchestra da Camera di Firenze, New England Symphony Orchestra, Nancy Symphonic Orchestra, Cappella Istropolitana, Orchestra Magna Grecia, Orchestra Sinfonica Abruzzese, Illinois Youth Symphony Orchestra, Seoul Symphonic, Orchestra Sinfonica Siciliana ja Istanbul Symphony Orchestra. Vuonna 2012 Colasanti nimitettiin brasilialaisen Londrinan yliopiston sinfoniaorkesterin (OSUEL) taiteelliseksi johtajaksi.

Colasanti on vieraillut Suomessa johtaen muun muassa La Tempesta -kamariorkesteria Emäsalon musiikkijuhlilla ja Oulunsalo Ensembleä pariin otteeseen Oulun Vanhan Musiikin festivaalilla. Maurizio on nostanut unohdetun oopperasäveltäjän musiikkia esiin viime vuosina erilaisissa tapahtumissa ja vastaanotti vuonna 2013 Giuseppe Dell´Orefice -palkinnon tekemästään työstä. Colasanti esiintyy säännöllisesti Italiassa ja eri puolilla maailmaa oopperakapellimestarina. Hän tekee yhteistyötä Guardiagrele Oopperan kanssa ja johtaa oopperakoulutusta Giuseppe Dell´Orefice -instituutissa www.mauriziosopera.com.

Vuonna 2015 perustettiin Giuseppe Dell'Oreficen perheen testamentin pohjalta Italian kulttuurillisten instituutioiden avulla Dell'Oreficen nimeä kantava instituutti. Toimielimen tehtävänä on palauttaa ja tuoda esille Italian musiikillista perintöä ja luoda siihen avoin pääsy tutkijoille ja yhteisöille luomalla kansainvälistä oopperasynergiaa sekä kannustaa nuoria lavalle ja esiintymään.

Pi-Chin Chien

Taiwanilainen sellotaiteilija Pi-Chin Chien on kysytty, kansainvälisesti aktiivinen solisti ja kamarimuusikko. Hän toimii solistina ja levyttää jatkuvasti eri orkestereiden kuten esim. Lontoon Filharmonian sekä Kuninkaallisen Filharmonian, Zürichin Kamariorkesterin  kanssa. Chien on esiintynyt selloresitaalein ja kamarimusiikkiesityksin maailman kuuluisimmissa konserttisaleissa mukaan lukien New Yorkin Carnegie-sali sekä Lincoln Center, Berliinin Konserttisali, Zürichin Äänihalli sekä Taipein Kansallinen Konserttisali.

Vuonna 2016 Pi-Chin Chien kutsuttiin esiintymään Taiwanin presidentin palatsiin. Tällä hetkellä hän nauttii suurta suosiota Sonyn julkaiseman albuminsa, Taiwan Rhapsodyn menestyksestä; levyllä kuullaan Chienin kotimaan, Taiwanin kansanmusiikkiin perustuvia romanttis-sinfonisia rapsodioita sellolle ja orkesterille. Albumilla Pi-Chiniä säestää Lontoon Kuninkaallinen Filharmonia kapellimestari Wen-Pin Chienin johdolla.

Pi-Chin Chien on kantaesittänyt lukuisia hänelle omistettuja sävellyksiä. Hän muun muassa levytti Paul Juon'n kolmoiskonserton, sellosonaatin ja Mysterien-sellokonserton Musiques Suisses -merkille, mikä on herätellyt uudelleen kiinnostusta maailmalla kyseisen säveltäjän tuotantoa kohtaan.

Chien suoritti opintonsa Zürichissä, Luzernissa ja Prahassa saavuttaen erityisen solistidiplomin. Hänen opettajinaan ovat toimineet Markus Stocker, Claude Starck, Marek Jerie ja Stanislav Apolin. Lisää taiteellisia virikkeitä Pi-Chin on hankkinut Pierre Fournierin, Mstislav Rostropovichin, Yo-Yo Man, Danil Shafranin sekä Arto Noraksen mestarikursseilla. Pi-Chin Chien on voittanut useita  palkintoja kansallisissa ja kansainvälisissä kilpailuissa. Hän on Zürichin Confluence-musiikkijuhlien taiteellinen johtaja ja johtaa myös vuonna 2017 jo neljättä kertaa järjestettävää sveitsiläisen musiikin yötä (Swiss Music Night).

www.pichin.net

Fabian Müller

Sveitsiläisen säveltäjä Fabian Müllerin (s. 1964) teoksia on esitetty aikamme suurien muusikoiden kuten David Zinmanin, Andris Nelsonsin, sir Roger Norringtonin, Christopher Hogwoodin, Steven Isserlisin ja monien muiden toimesta maineikkaissa saleissa kuten New Yorkin Carnegie-sali, Zürichin Äänisali, Pietarin Filharmonian sali, Teatro Colon ja Stuttgartin Beethoven-Laulusali.

Müller on säveltänyt toimeksiantoja Luzernin festifaalille, Interlaken-musiikkijuhlille ja Norjan Vestfold Festspillenelle. Hänen sävellyksiään on esitetty Ranskassa La Chaise Dieux -festivaalilla, Coloradossa Aspen-festivaalilla, Argentiinassa Internacional de Ushuaia -festivaalilla ja monilla muilla musiikkijuhlilla.

Lontoon Filharmonia (David Zinmanin johdolla), Kuninkaallinen Filharmonia, the Petersen Quartet Berlin kuten myös Zürichin Kamariorkesteri ovat levyttäneet Fabian Müllerin teoksia merkeille kuten ARS Production, Col legno, Capriccio ja Musiques Suisses.

Fabian Müller aloitti uransa sellistinä (opiskellen Claude Starcken oppilaana Zürichin Konservatoriossa) mutta siirtää yhä enemmän energiaansa sävellystyön pariin. Fabianin ensimmäinen sävellysopettaja oli Josef Haselbach (Zürichin Konservatoriossa). Müller käytti vieraili vuosia Aspenin-musiikkijuhlilla (Coloradossa), jossa hän opiskeli George Tsontakisin, Jacob Druckmanin ja Bernard Randsin kanssa. Vuonna 1996 Müller voitti Aspen-musiikkijuhlien Jacob Druckman -orkesterisävellyspalkinnon. Vuonna 2006 hän sai Zürichin maakuntapalkinnon kaikesta siihenastisesta sävellystyöstään. Vuonna 2012 hän sai Zollikon-taidepalkinnon ja 2016 Sveitsin hallitus nimitti hänet sveitsiläisen musiikkipalkinnon (Swiss Music Award) saajaksi.

Sävellystoimintansa ohessa Fabian on hyvin kiinnostunut kansojen ja kulttuurien tutimuksesta. Hän valmisteli vuosivälillä 1991–2002 Hanny Christien -kokoelman julkaisemista: teos on 10-osainen sveitsiläisen kansanmusiikin kokoelma, jossa on yli kymmenen tuhatta 1800-luvun sävelmää, joista Sveitsin perinteisen musiikin uusi aikakausi aikoinaan kehittyi.

www.swisscomposer.ch

Gabriel Suovanen

Suomalaisjuurinen Gabriel Suovanen on syntynyt Tukholmassa vuonna 1974. Hänen ensimmäinen soittimensa oli viulu, mutta laulaminen on aina seurannut mukana. Suovanen debytoi yhdeksänvuotiaana poikasopraanon osassa Oscar-teatterin NINE-musikaalissa. Tämän jälkeen hän lauloi lukuisia poikasopraanorooleja Tukholman Kuninkaallisessa Oopperassa.

Suovanen opiskeli laulua sekä Sibelius-Akatemiassa että Tukholman ooperakorkeakoulussa. Nimitys Ruotsin radion nimikkovierailijaksi kaudella 1997–1998 toi Suovaselle lukuisia konsertteja ja nauhoituksia. Hän on menestynyt useissa kansainvälisssä laulukilpailuissa, mukaan luettuina Timo Mustakallio -laulukilpailun voittaminen 1998 sekä Mirjam Helin -laulukilpailun kolmas sija 1999. Hän on myös ensimmäisen Karita Mattila -palkinnon vastaanottaja vuonna 2000.

Gabriel Suovanen on vieraillut kaikissa Pohjolan merkittävimmissä oopperataloissa sekä useissa eurooppalaisissa oopperataloissa. Oopperatyönsä lisäksi Suovanen on aktiivinen konserttisolisti ja liedlaulaja sinfoniaorkestereiden solistina. Gabriel on tehnyt useita levytyksiä Ondine-levymerkille. Hän on levyttänyt myös mm. Sibeliuksen lauluja BIS-levymerkille sekä ollut mukana lukuisissa ooperalevytyksissä.

Ville Hiltula

Bandoneonisti Ville Hiltula syntyi Ylivieskassa. Hän aloiti harmonikkaopinnot yhdeksän vuotiaana. Hän opiskeli Sibelius-Akatemiassa vuosina 1992–2003 Heidi Velamon, Matti Rantasen, Helka Kymäläisen ja Marjut Tynkkysen johdolla. Mestarikursseilla hän kävi täydentääkseen opintojaan opettajina mm Friedrich Lips, Steffan Hussong, Lars Holm, Richard Galliano sekä Marcel Azzola. Ville työskentelee niin harmonikkasolistina kuin kamarimuusikkona laajasti eri Euroopan maissa.

Ville opiskeli bandoneonin ja argentiinalaisen tangon soittoa vuodesta 2002 vuoteen 2006 Hollannissa Rotterdamin konservatoriossa  Leo Vervelden, Victor Hugo Villenan ja Gustavo Beytelmannin oppilaana. Ville on työskennellyt siitä lähtien aktiivisesti bandoneonin ja tangon parissa ulkomaisten kollegojensa kanssa. ( Ryota Komatsu, Gustavo Beytelmann, Victor Hugo Villena, Gran Orquestra Tipica OTRA, Roberto Alvarez y Su Color Tango, Alfredo Marcucci, Pablo Agri, the pop groups Blof, El Juntacadáveres, Nuspirit Helsinki). Orkesteriyhteistyötä/konsertteja Ville on tehnyt Haagin Filharmonisen orkesterin, Hollannin Radio-orkesterin, Amsterdam Sinfonietan, Kamariorkesteri La Tempestan sekä Kristjan Järven & hänen Absoluuttisen Ensemblen kanssa. Hänellä on televisioesiintymisiä ja hänellä on ollut ilo saada esiintyä kaksi kertaa Hollannin kuninkaalliselle perheelle.

Ville Hiltula soitti Carel Kraayenhofin  ja Su Sexteto Canyenguen kanssa  vuodesta 2005 vuoteen 2015. Hän on myös soittanut solistina Astor Piazzollan tango -ooperassa Maria Buenos Airesissa kahden eri projektin verran. Belgiassa 2005–2006 Musiques Nouvelles ensemblen kanssa ja Irelannissa kesäkuussa 2013 Korkki Ooopperatalossa. Hän on soittanut myös Aurelia-saksofonikvartetin ja argentiinalaisen pianistin Juan Pablo Dobal 2005–2006, Nuevo Encuentron kanssa. 2012-2013 Ville tekee kiertueita laajasti eri puolilla alankomaita. Scapino Ballet Rotterdamista, 26.2. Romeo & Julia.

Ville opettaa bandoneonin soittoa ja ohjaa erilaisia tango-yhtyeita Liegen Kuninkaallisessa konservatoriossa Belgiassa sekä toimii ensimmäisenä osa-aikaisena bandoneonopettajana Sibelius-Akatemiassa Helsingissä.

Ville esiintyy säännöllisesti ympäri maailmaa; Hollanti, Belgia, Espanja, Ranska, Luxemburg, Saksa, Englanti, Irlanti, Tanska, Ruotsi, Suomi, Viro, Bulgaria, Venäjä, Japani, Etelä-Korea, USA, Argentina (Tango de Buenos Aires, Teatro Alvear, Teatro San Martin, Casa Del Tango, Congreso National De Buenos Aires, TeatroDe La Ribera, Carapachay, Confiteria Ideal & La Viruta). Hän on konsertoinut muun muassa  myös Amsterdamin Concertgebouw, Muziekgebouv -konserttisaleissa, Rotterdamin De Doelen-salissa, Moskovan House of Music -konserttisalissa, Sofian Bulgaria Hall, salissa sekä Lontoon Barbigan Center -konserttisalissa.

Hän on perustajajäsen ja soittaja seuraavissa yhtyeissä: Ville Hiltula Quartet, Tangueros Polare, Tangueros Articos, Tanguarda, El Orillero, NoEsRango, Quilombo Tango sekä Perrito Caliente.

Janne-Yuki Tateno

Janne Tateno (s. 1975) on opiskellut viulunsoittoa Helsingin Konservatoriolla Sirkka Kuulan ja Olga Parhomenkon johdolla sekä Rooseveltin Yliopistossa Chicagossa Yuko Morin johdolla. Janne Tateno on Kamariorkesteri La Tempestan perustajajäsen ja konserttimestari. Vuosina 2000–2008 hän soitti Eusia-jousikvartetissa, joka saavutti 1. palkinnon Fischoff National Chamber Music -kilpailussa Indianassa vuonna 2001. Vuosina 1998–2007 Janne Tateno esiintyi Oulunsalo Soi -musiikkijuhlilla.

Vuodesta 1999 lähtien Janne Tateno on kuulunut Nagaokakyo Chamber Ensembleen, joka on Kiotossa toimiva kamariorkesteri. Vuodesta 2008 hän on toiminut Yamagatan Sinfoniaorkesterin 2. viulun äänenjohtajana. Tateno on esiintynyt Erato Kammerorchester Tokyon, Yamagatan Sinfoniaorkesterin, Nagaokakyo Chamber Ensemblen, Tokyo Juventus Philharmonicin ja Kamariorkesteri La Tempestan solistina. Joulukuussa 2012 Tateno piti ensikonsertin Tokiossa.

Janne soittaa aktiivisesti nykymusiikkia ja on kantaesittänyt mm. Ichiro Hiranon, Takashi Yoshimatsun ja Mieko Shiomin teoksia. Hän on myös levyttänyt Ichiro Ishidan ja Akira Ifukuben viulusonaatit. Syyskuussa 2015 Janne Tateno esitti Wilhelm Kempffin viulukonserton ensimmäisenä viulistina sitten konserton kantaesityksen vuodelta 1932. Tateno soittaa klassisen musiikin lisäksi myös argentiinalaista tangoa mm. Tangueros Polares ja Tangueros Árticos -yhtyeissä.

Joanna Broman

Joanna Broman opiskeli 1994–95 Wienin Hochschule fur Musik und Darstellende Kunst:ssa opettajinaan mm. Wolfgang Sauseng (continuo-soitto), Wolfgang Gluxam (cembalo) ja Maria-Regina Seidlhofer (piano). Vuosina 2003–2005 Broman suoritti yksityisopintoja argentiinalaisen tangon pianismin parissa Rotterdamin konservatorion maailmanmusiikkiosaston rehtorin Leo Vervelden, Gustavo Beytelmanin ja Wim Warmanin johdolla. Joanna toimi 1990–1999 Hyvinkään ja Porvoon musiikkiopistoissa cembalon- ja pianonsoiton tuntiopettajana ja tuntisäestäjänä. Vuosina 2002 alkoi työ Hyvinkään musiikkiopistossa. Broman on säestänyt myös tutkintoja sekä Sibelius-Akatemiassa että Helsingin Konservatoriossa.

Taiteilijana hän on esiintynyt 1999–2007 Oulunsalo Soi -musiikkijuhlilla niin soolo-,  solisti-,  kamarimusiikki- kuin orkesterimuusikonkin tehtävissä. Hän soittaa myös argentiinalaista tangoa Tangueros Polares -yhtyeessä viulisti Janne Tatenon sekä bandoneonisti Ville Hiltulan kanssa ja toimii Hyvinkään orkesterissa pianistina ja cembalistina. Broman on vuosina 2009–2012 levyttänyt muun muassa Fauren, Griegin ja Brahmsin musiikkia. Ulkomaankiertueita hän on tehnyt Ruotsissa, Ranskassa, Venäjällä ja Itävallassa (Wien, Salzburg).

Sinikka Ala-Leppilampi

Sinikka Ala-Leppilampi on Oulun seudulla vaikuttava viulupedagogi sekä perustamansa Oulunsalo Ensemblen taiteellinen johtaja ja konserttimestari. Hän opettaa Oulun konservatoriossa viulunsoittoa sekä orkesterisoittoa. Luottamustehtävinä tällä hetkellä Suomen Vanhan Musiikin Liiton (Svamulin) varapuheenjohtajuus. Hänellä on pitkä yhteistyöhistoria konserttimestarina Oulun Tuomiokirkkoseurakunnan kanttorien (Markku Liukkonen, Raimo Paaso, Lauri-Kalle Kallunki) kanssa vuodesta 1997 erilaisten kirkkomusiikkiteosten esityksissä joissa vaihdellen continuospesialisteina ovat toimineet Miklós Spányi, Dóra Pétery, Irina Zahharenkova ja Anna Oramo.

Sinikka on opiskellut viulunsoittoa mm. Tuomas Haapasen, Reijo Tunkkarin, Jari Valon, Ari Angervon, Yuko Morin, Igor Bezrodnyin ja Monica Huggetin (barokkiviulu) johdolla ja tehnyt alttoviuluopintoja Juha Kankaan oppilaana. Orkesterinjohtoa Ala-Leppilampi on opiskellut Jorma Panulan kapellimestarikurssilla. Sinikka Ala-Leppilampi on Oulun Seudun Vanhan Musiikin yhdistyksen perustajajäsen ja toimi hallituksen varapuheenjohtajana 2009–2013 sekä puheenjohtajana 2013–2015. Orkesterimuusikkona hän on toiminut Keski-Pohjanmaan Kamariorkesterissa, Lapin Kamariorkesterissa toisena konserttimestarina, Tampereen kaupunginorkesterissa, Suomalais-virolaisessa Barokkiorkesterissa ja La Tempesta -kamariorkesterissa.

Ala-Leppilampi toimii taiteellisena johtajana Hailuodon Musiikkipäivillä yhdessä Markojuhani Rautavaaran kanssa. Yhtyekouluttajana Sinikka noudattaa mestari-kisällimallia, joka mahdollistaa opiskelijoiden ja ammattilaisten yhteistyön. Barokin ajan musiikin erilaisiin fraseerauskäytäntöihin hän on tutustunut 1980-luvun alkupuolella Kokkolassa ja sittemmin barokkiviulun varresta 1989 alkaen niin kotimaisten kuin ulkomaisten kollegojen kanssa erilaisissa projekteissa. Kouluttavaa yhteistyötä Suomalaisen Barokkiorkesterin kanssa hän on tehnyt omien orkesterioppilaidensa kanssa vuodesta 2011 muun muassa Antti Tikkasen ja Georg Kallweitin johdolla. Sinikalle myönnettiin toukokuussa 2017 Pro Musica säätiön apuraha taitelliseen työskentelyyn.

Reijo Tunkkari

Reijo Tunkkari on soittanut Keski-Pohjanmaan Kamariorkesterissa vuodesta 1976 ja on toiminut sen 1. konserttimestarina vuodesta 1994. Tunkkari opiskeli viulunsoittoa Keski-Pohjanmaan musiikkiopistossa vuosina 1972–82 ja jatkoi opintojaan Edsbergin musiikkikoulussa Tukholmassa opettajinaan Jennifer Nuttall-Wolf ja Endre Wolf. Hän suoritti siellä viuludiplomin keväällä 1989 esiintyen Ruotsin radion sinfoniaorkesterin solistina. Tunkkari on opiskellut yksityisesti mm. Igor Bezrodnyin ja Eli Gorenin johdolla. Nykyisin hän toimii Keski-Pohjanmaan Kamariorkesterin ohella Kokkola-kvartetin ensiviulistina sekä viulunsoiton opettajana Keski-Pohjanmaan Konservatoriossa ja Yrkeshögskolan Noviassa.

Matti Rantanen

Professori Matti Rantanen kuuluu kansainvälisen harmonikkataiteen merkittävimpiin edustajiin. Hän aloitti harmonikan soiton viisivuotiaana ja opiskeli Lasse Pihlajamaan oppilaana (1960–67) sekä Kööpenhaminan Kuninkaallisessa Musiikkikonservatoriossa korkeakoulupedagogiikkaa Mogens Ellegaardin johdolla keväällä 1975. Helsingin yliopistossa hän on suorittanut humanistisen kandidaatintutkinnon 1974. Suuren kilpailumenestyksen ja Jyväskylän Kesän ensikonserttinsa (1971) jälkeen Rantanen on konsertoinut sekä solistina että kamarimuusikkona festivaaleilla Suomessa (Savonlinna, Kuhmo, Naantali, Viitasaari, Tampere, Helsinki, Joensuu, Jyväskylä, Porvoo), useimmissa Euroopan maissa sekä Yhdysvalloissa ja Kanadassakin. Matti Rantanen on soittanut RSO:n, Tampereen kaupunginorkesterin, Keski-Pohjanmaan kamariorkesterin, Avanti!:n, UNKO:n,  Lapin kamariorkesterin, Toronton uudenmusiikin orkesterin, Concentus Hungaricuksen, Pietarin Valtiollisen Sinfoniaorkesterin solistina kapellimestareina kuten Esa-Pekka Salonen, Juha Kangas, Sakari Oramo, Jorma Panula ja John Storgårds.

Kamarimusiikkikumppaneina hänellä on ollut maamme merkittävimpiä taiteilijoita kuten Jorma Hynninen, Pekka ja Jaakko Kuusisto, Mikael Helasvuo, Kari Kriikku ja Jukka Tiensuu. Duo Marko Ylönen (sello) ja Matti Rantanen (harmonikka) on konsertoinut vuodesta 1988 lähtien. Matti Rantasen yhteistyö yli 30 suomalaisen säveltäjän (kuten Einojuhani Rautavaara, Aulis Sallinen, Magnus Lindberg, Jukka Tiensuu, Per-Henrik Nordgren, Jouni Kaipainen, Harri Wessman, Harri Vuori, Erkki Jokinen, Tapio Tuomela, Jarmo Sermilä) kanssa on johtanut yli 120 kantaesitykseen sooloteoksista kamarimusiikkin ja konserttoihin.

Sibelius-Akatemian aloitettua klassisen harmonikansoiton opetuksen vuonna 1977 kutsuttiin Matti Rantanen sen harmonikkaluokan johtajaksi. Suomalaista harmonikkakoulukuntaa pidetäänkin kansainvälisesti yhtenä alan arvostetuimmista. Rantanen pitää vuosittain mestarikursseja eri puolilla Eurooppaa ja on toiminut vierailevana professorina ainakin Saksassa Trossingenin Musiikkiakatemiassa, Kööpenhaminan Kuninkaallisessa Musiikkiakatemiassa sekä Lontoossa Kuninkaallisessa Musiikkiakatemiassa. Vuosittain Matti Rantanen kutsutaan tärkeimpien kansainvälisten kilpailujen tuomariston jäseneksi.

Markojuhani Rautavaara

Markojuhani Rautavaara (s. 1960) on suomalainen lauluntekijä, muusikko ja äänitaiteilija, joka on julkaissut jo toistakymmentä omaa äänitettä sekä vieraillut luikuisilla toisten tekemillä. Hän toimii musiikin saralla monitoimimiehenä aina shamaanirummun rakentamisesta sanoituskurssien vetämiseen. Mitä erilaisimpien soittimien taitajana hän toimii lisäksi musiikkiohjaajana erityisryhmille. Markojuhani toimii äänittäjä-tuottajana omassa Chihuahua-studiossaan tuottaen omien projektiensa lisäksi myös äänitteitä muun muassa Turenki Records -yhtiölle. Markojuhani esiintyy aktiivisesti yksin ja yhtyeensä, WorldOrchestran kanssa sekä vaikuttaa myös kitaristina Irish Caps yhtyeessä. Tänä vuonna (2017) Rautavaara tuo mukanaan Hailuotoon luottosoittajansa Jukka Jyllin ja Teri Mantereen sekä uudet muusikkoystävänsä Arto Louhelan, Perttu Korteniemen ja Kirsi Lehtosaaren, jotka tulkitsevat yhdessä Markojuhanin kanssa hänen vanhempaa tuotantoa missä maistuu vahva rakkaus koettuun elämään ja hyviin tarinoihin.

Kirsi Lehtosaari & Perttu Korteniemi

Lehtosaari+Korteniemi on uusi indie folk -duo. Nykyisin Helsingissä asuvat Kirsi Lehtosaari ja Perttu Korteniemi muodostavat yhdessä sielukkaan kokoonpanon, jonka kappaleet syntyvät tunnelma ja tarina edellä. Vaikutteita on haettu amerikkalaisesta juurimusiikista, mutta läsnä ovat vahvasti myös suomalainen tarinankerronta, henkilökohtaiset juuret ja melankolisuus. Vuosien tauon jälkeen Kirsi ja Perttu tapasivat uudelleen ja huomasivat jakavansa yhteisen unelman musiikin tekemisestä. Sitä ennen kokemusta on kertynyt muista musiikkiprojekteista ja yhtyeistä. Kirsi on solistina Vuoksi-yhtyeessä, joka tunnettiin aiemmin nimellä Kirsi Helena. Kirsi osallistui myös Voice of Finland -kisaan vuonna 2013. Nashvillessa asuessaan Lehtosaari haki lauluoppia paikallisilta kantrimuusikoilta.

Perttu on laulaja-kitaristina amerikanaa soittavassa For Everyman -yhtyeessä. Korteniemi on ollut solistina myös Ready or Not -yhtyeessä, joka on tribuutti Jackson Brownen musiikille. Työkseen Perttu kiertää ympäri maailmaa äänimiehenä kansainvälisten artistien kanssa. Lehtosaari+Korteniemi-duon ensimmäinen kappale Lähtöselvitys on syntynyt maailman lentokentillä ja nauhoitettu Hailuodon merellisessä rauhassa. Kappale kertoo lähtemisestä ja salaisuuksien painosta.

Teri Mantere

Teri Mantere on suomalais-australialainen multi-instrumentalisti ja laulaja-lauluntekijä. Hänellä on takanaan pitkä rupeama esiintyjänä niin soolona kuin eri yhtyeissäkin ja halki monen musiikkityylin. Pääasiassa Mantere soittaa teräskielistä kitaraa, pianoa ja koskettimia ja laulaa. Teri taitaa myös lyömäsoittimia. Soittamisen lisäksi hän on tehnyt muun muassa omaa englanninkielistä musiikkiaan, josta on julkaistu kaksi EP:tä: Simple Before (2012) ja Songs For The Indecisive (2015). Tulevana syksynä (2017) hän julkaisee yhtyeensä, Teri Mantere & The Manta Rays, kanssa esikoislevyn. Mantere on soittanut ja esiintynyt monien Suomen eturivin muusikoiden kanssa, mm. Marzi Nyman, Tapiola sinfoniettan oktetti ja Saara Aalto. Mantere on myös Markojuhani Rautavaaran pitkäaikainen soittokaveri, studiomuusikko, musiikinsovittaja ja ystävä.

Arto Louhela

Musikaalisen perheen kuopus Arto Louhela aloitti matkan musiikin maailmaan jo pikkupoikana. Hän aloitti soittamisen rummuista, joista hän siirtyi varsin pian kitaraan ja myöhemmin lauluun. Louhela on soittanut lukuisissa bändeissä aina hevistä humppaan. Omimmillaan mies on kuitenkin roots-, americana- ja bluesmusiikin parissa. Päivätöiden ohessa Louhelaa työllistävät erilaiset muusikon freelancertyöt; hän on muun muassa ollut mukana useissa studiolevytyksissä sessiomuusikkona. Tämän hetken aktiivisimmat bändit ovat rock’n'roll-trio Benson Boogie band, For Everyman sekä Marko Siekkinen & Toivoniemen reservaatti. Arto Louhelalle musiikki on kokonaisvaltainen elämäntapa. Hän asuu Oulun Haukiputaalla, jossa arkeen kuuluu koko perheen yhteinen hevosharrastus.

JOJO

JOJO – Classical Jazz Quartet esittää jazzia klassisen musiikin vaikuttein yhdistellen molempien tyylien parhaat puolet raikkaan kuuloiseksi kokonaisuudeksi. JOJO:n soittajisto muodostuu ystävistä, jotka kokoontuvat Hailuotoon nauttiakseen yhdessä musisoinnista ja teosten uudenlaisesta lähestymistavasta kokoonpanon ainutkertaisella soundilla ja sovituksilla.

Jaakko Konttila

Jaakko Konttila on 33-vuotias oululainen freelance-muusikko ja soitonopettaja. Hän valmistui 2012 Oulun konservatoriolta muusikoksi ja 2017 keväällä Oamkilta musiikkipedagogiksi pääinstrumenttinaan sähköbasso. Freelance-muusikkona toimiessaan Konttinen olen tehnyt yhteistyötä monien eri tahojen ja artistien kanssa. Yhteistyötahoista mainittakoon Sami Saari, Merja Larivaara, Lapin Sotilassoittokunta, Oulun Kaupunginteatteri, Verneri Pohjola, Jukka Orma, Paula Koivuniemi, Saara Aalto, Aki Louhela, Osmo Ikonen, Inga Söder, Jarmo Saari ja Arja Koriseva. Aktiivisia bändejä/yhteistyökumppaneita Jaakolle ovat Lauluyhtye Twisters, The Boys of Sumner, JOJO, Pikkuihimiset, Kaitlin, Tiina Vaattovaara, Lauri Peisterä sekä Oulun Kaupunginteatteri.

Olli Estola

Olli Estola (s. 1982) toimi lukuvuodet 2015–2017 Oulun konservatoriolla päätoimisena rumpujensoiton opettajana jatkaen vuoden 2017–2018 tuntiopettajana Oulun Seudun Ammattikorkeakoulussa. Hänen monipuolisesta yhtyetoiminnasta mainittakoon Mopocop (fuusio), Kenneth Sjöwallin Dixie Dudes (swing), Harri Sarkkinen Trio ja Janne Mikkonen 4tet (jazz) sekä Oulun ja Kööpenhaminan välillä toimivat jazz-yhtyeet Ruokangas-Estola-Roland sekä Gemmer-Estola Quartet.

Jere Tulirinta

Jere Tulirinta aloitti pianonsoiton 12-vuotiaana Ylä-Savon musiikkiopistossa opettajanaan Petri Herranen. Opinnot Iisalmessa päättyivät D-tutkinnon suorittamiseen keväällä 2010. Seuraavana vuonna opiskelukaupungiksi vaihtui Oulu, ja Tulirinta opiskelee Oulun ammattikorkeakoulussa opettajanaan pianisti-säveltäjä Jouko Tötterström. Tulirinta on ollut mukana useissa musiikkiproduktioissa, joista viimeisimpinä on Oulun Musiikkijuhlilla esitetty Jesus Christ Superstar sekä Jouko Tötterströmin säveltämä ja Ida Johanssonin koreografioima tanssiteos Particle Plays. Jere on esiintynyt Ylä-Savon kamariorkesterin ja Oulu Festivon solistina. Pro Musica -säätiö on kannustanut Tulirintaa pianonsoiton opintoihin stipendillä. Tulirinta on osallistunut Wendy Chenin, Alessandro Cervinon, Baolo Bidolin sekä Tellef Juvan mestarikursseille. Keväällä 2015 hän suoritti pianonsoiton B-tutkinnon kiitettävin arvosanoin.

Oskari Elomaa

Oskari Elomaa aloitti sellonsoiton opinnot Oulun konservatoriossa 8-vuotiaana Kati Valkaman johdolla. Syksyllä 2012 hän aloitti opintonsa Oulun ammattikorkeakoulussa opettajanaan Lauri Laitinen valmistuen keväällä 2017. Elomaa on osallistunut useisiin Festivo orkesterin projekteihin muun muassa Taikahuiluun ja West Side Storyn sekä soittanut useissa orkestereissa kuten international student orchestra OrcheTrapo, FISOC international symphony orchestra, Deutsch-Skandinavische Jugend-Philharmonie, Internationale Junge Orkesterakademie, Kemin kaupunginorkesteri ja Oulu Sinfonia. Hän on esiintynyt aktiivisesti eri kamarimusiikkikokoonpanoissa ja toimii Oulunsalo Ensemblen soolosellistinä. Elomaa on osallistunut Pietro Serafini, Gabriele Michel, Jacopo Francini ja Jukka Rautasalon mestarikursseille.

Jukka Jylli

Jukka Jylli on suomalainen säveltäjä, sanoittaja ja rockmuusikko. Hän on soittanut bassoa muun muassa yhtyeissä Kingston Wall, Mannerheim, Saunabadh, Ants in the Pants, Zook ja Rhythm Music Orchestra.

Jaakko Kuusela

Jaakko Kuusela on suorittanut laulun ammatilliset erikoistumisopinnot vuonna 2014 Oulun Seudun Ammattikorkeakoulussa Airi Tokolan johdolla. Kuusela valmistui musiikkipedagogiksi keväällä 2013. Tällä hetkellä Jaakko laulaa keikkaluontoisesti Suomen Kansallisoopperan kuorossa Helsingissä ja opettaa Oulussa. Kuusela sijoittui toiseksi neljänsissä kansainvälisissä hengellisen musiikin laulukilpailuissa marraskuussa 2013 Pietarissa. Oopperarooleista mainittakoon 2005 Olli Kortekankaan Messenius ja Lucia, 2007 Offenbachin Hoffmannin kertomukset,  2010 Oamkin W.A. Mozartin Taikahuilu-produktio, 2010 Puccinin Gianni Schicchi, 2014 Pylkkäsen Tuntematon Sotilas sekä 2011 Antti Ilvosen  kamariooppera Spoon River. Vuonna 2013 esitetty Seppo ’Paroni’ Paakkunaisen ’Kaksitoista hetkeä’-passio kuuluu myös Kuuselan ohjelmistoon.

Jaakko Kuusela on saanut Elias Palola -säätiön stipendin sekä sveitsiläisen Bank Vontobel AG:n stipendin Enrico Facinin mestarikurssille Italiassa. Lisäksi hänet palkittiin Musica Ry:n stipendillä Pohjanmaan laulukilpailussa Ilmajoella kesäkuussa 2011. Hän on osallistunut Enrico Facinin, Ilmo Rannan, Silvano Zabeon, Andreas Reibenspiesin, Neil Mackien, Monica Groopin, Maria Tomanovan, Norma Ennsin, Gabriele Michelin, Rosalba Trevisanin, Jaakko Ryhäsen sekä Yuri Statnikin mestarikursseille.

Salonkylän pelimannit

Salonkylän pelimannit on perinteikäs pelimanniyhtye Kaustisen Salonkylältä. Salonkylän pelimannien historia alkoi 1910-luvulla jousikvartetista. 1930-luvulla toimineesta Salonkylän jousiorkesterista yhtye päätyi erilaisten kokoonpanojen kautta nykyiseen muotoonsa. Salonkylän pelimanneissa ovat soittaneet useat edesmenneet pelimannit, mukaanlukien  Viljami Niittykoski, Valtteri Salo, Pauli Klemola ja mestaripelimanni Mauri Salo. Nykyinen kokoonpano Veli-Matti Puronaho viulu, Anna-Maija Rousselle viulu / alttoviulu, Ilkka Salo viulu, Arto Salo viulu, Veli-Matti Klemola harmooni, Saku Klemola harmooni ja Jami Klemola kontrabasso, on harjoitellut soittoa yhdessä jo vuodesta 1985 lähtien.

Sini Rautavaara

Musiikin maisteri, diplomilaulaja Sini Rautavaara toimii Helsingin suomenkielisen työväenopiston musiikin johtavana opettajana. Hän on laulanut sopraanorooleja Einojuhani Rautavaaran oopperoiden Marjatta matala neiti, Thomas, Vincent ja Auringon talo kantaesityksissä. Sini Rautavaara on työskennellyt pitkään musiikkipedagogina aikuisopetuksen alalla. Hän on laatinut yhdessä musiikin maisteri Raija Lampilan kanssa kirjat Soiva laulutunti ja Sydämeni laulut yksinlaulun opetukseen sekä kokoelman Virsihelmiä filosofian maisteri Liisa Aroheimo-Marvian kanssa. Sini on kirjoittanut Säveltäjä ja muusa -muistelmakirjan yhdessä Einojuhani Rautavaaran kanssa. Hän on valmistunut Sibelius-Akatemiasta tehden laulun diplomitutkintonsa vuonna 1988. Musiikin maisteriksi (musiikkikasvatus) hän valmistui vuonna 1995. Lisäksi Sinillä on peruskoulun luokanopettajaopinnot 2002 sekä musiikinopettajan management-koulutus vuodelta 1997. Tällä hetkellä Sini Rautavaara toimii johtavana opettajana Helsingin suomenkielisessä työväenopistossa.

Ivana Francisci

Ivana Francisci valmistui Pescaran konservatoriosta aineinaan piano, cembalo ja sävellys. Hän jatkoi opintojaan Lausannen kansainvälisessä pianoakatemiassa, G. Sandorin johdolla Roomassa sekä Geneven konservatoriossa. Menestystä on tullut useissa kilpailuiluissa, mm. toinen palkinto Capri-saaren kansainvälisessa musiikkikilpailussa, ensimmäiset palkinnot G. Braga -kilpailussa, Gargano 90 -kilpailussa, Citt of Polla -kilpailussa sekä Grottole 1994 -kilpailussa.

Ivana on esiintynyt laajasti eri puolilla maailmaa soittaen solistina eri orkestereissa kuten I Musici (Napolissa), S. Carlo -teatteri, Marrucinan Filharmonia, Teattro Petruzelli -orkesteri (Barissa),  La Scalan (Milanossa) kamariorkesteri, S. Carlo (Napolissa), Confalone-orkesteri (Roomassa), Benedetto Marcello -orkesteri (Teramossa) sekä St. Martin in the Fields.

Festivaaliesiintyjänä häntä on kuultu Wiener-kesäfestivaalilla, Heilingekreuzerissa, Lontoon Kuninkaallisessa Musiikkiakatemiassa, Ottawan kamarimusiikkifestivaalilla. Ravello-festivaalilla, Albacete-kesäkonserttifestivaalilla ja Rooman oopperateatterissa.

Ivanan  yhteistyökumppaneita muun muassa the Lontoon Kuninkaallinen Musiikkiakatemia, Rai Rome, Bleckheat, Italian Gioventù Musicale, AGIMUS, Italian kulttuuri-instituutti Lontoossa, Oxfordin yliopisto, Ottawan yliopisto, Palacios das Arts (Belo Horizontessa) ja Melbournen Kuninkaallinen Musiikkiakatemia.

Ivana Francisci on levyttänyt kamarimusiikkia mm. erilaisten puhallinkokoonpanojen kanssa sekä musiikkia pianolle ja cembalolle. Hän toimi korrepetiittorina vuosina 2005–2011 Chietin Marrucino-teatterissa ja vuodesta 2015 hän on toiminut  Guardiagrele-oopperafestivaalin korrepetiittorina. Ivana  toimii myös Materan konservatoriossa pianonsoitonopettajana.

Markus Vaara

Markus Vaara on pianisti ja urkuri, joka keskittyy työssään erityisesti laulumusiikkiin sen eri muodoissa. Hän esiintyy maamme eturivin laulajien kanssa säännöllisesti lied- ja kirkkokonsertein. Päätyössään Oulun konservatorion säestäjänä Markus kouluttaa laulumusiikin harrastajia ja uralle aikovia. Konserttien lisäksi Vaara työstää erilaisia musiikkiteatteriprojekteja kotikaupungissaan Oulussa yhteistyössä Oulun konservatorion, ammattikorkeakoulun, kaupunginorkesterin ja kaupunginteatterin kanssa. Syksystä 2017 lähtien Markus on opintovapaalla opiskelemassa oopperakorrepetitiota Sibelius-Akatemian maisteriohjelmassa.

"Tänä aikana viihteen ja teknologian virtausten keskellä perinteisen klassisen kulttuurin merkitys on koetuksella. Mielestäni musiikin merkitys on musiikin keskeisimmässä rakenteellisessa ilmentymässä, eli harmoniassa. Muusikon tehtävä on tunnevoimaisen musiikin kautta lisätä harmoniaa yksilön omassa sisäisessä maailmassa ja ihmisten välillä. Pyrin tutkimaan aktiivisesti aikamme musiikillisia virtauksia myös populaarin musiikin puolelta. Eräänlainen synteesi tai fuusio erilaisista musiikillisista ilmiöistä kiinnostaa minua erityisesti", Markus Vaara pohtii. Hän on tehnyt silloin tällöin myös kokeellisia improvisaatiokonsertteja erityisesti harmonikkataiteilija Timo Kinnusen kanssa.

Laura Vihreäpuu

Cembalisti Laura Vihreäpuun kipinä vanhaan musiikkiin syttyi Joensuun konservatoriossa pianopedagogian opintojen aikana. Cembalon rikas äänimaisema, continuosoiton uusi ja alati vaihteleva maailma sekä barokkimusiikin ilmaisuvoima kiehtoivat ja saivat vielä jatkamaan opintoja Sibelius-Akatemiassa vanhan musiikin osastolla. Musiikin maisteriksi valmistumisen jälkeen Laura on työskennellyt pedagogina ja konsertoi monipuolisesti lukuisten pienempien kamarimusiikkikokoonpanojen lisäksi eri orkestereiden, kuten Joensuun ja Mikkelin kaupunginorkestereiden, Pori Sinfoniettan ja kamariorkesteri Tempestan riveissä. Laura toimii myös cembalistina vuonna 2008 perustetussa turkulaisessa Kuninkaantien muusikot -orkesterissa ja espoolaisessa L’Arbergata -yhtyeessä. Lisäksi Laura on vuonna 2015 perustetun, aktiivisesti toimivan musiikkiyhdistys Espoon barokki ry:n ja sen yhteydessä toimivan Espoon barokin orkesterin perustajajäseniä.

Kaisa Ruotsalainen

Monipuolisena viulistina ja muusikkona tunnettu Kaisa Ruotsalainen on valmistunut Sibelius-Akatemian vanhan musiikin osastolta musiikin maisteriksi pääainenaan barokkiviulu. Hän on opiskellut vanhaa musiikkia myös Pariisin konservatoriossa (CNSMDP) ja Helsingin Metropolia ammattikorkeakoulussa sekä valmistunut Turun musiikkiakatemiasta musiikkipedagogiksi. Kaisa konsertoi mm. Ensemble Nylandian, Suomalainen barokkiorkesterin (Fibo) ja Helsingin barokkiorkesterin(Hebo) kanssa sekä toimii muusikkona klassisten ja viihdeorkestereiden riveissä sekä kamarimuusikkona erilaisissa kokoonpanoissa esim. Kulttuuriyhdistys Café Barock ry. Kaisan voi löytää myös äänitysstudiosta oman sävellystyönsä parista tai vaikkapa sahan- ja viinilasiensoittosessioista; hän tekee tiivistä yhteistyötä kulttimainetta nauttivan The Gentleman Losers -yhtyeen kanssa.

Timo Ustjugov

Timo Ustjugov 1987 aloitti urkujensoiton 13 vuotiaana Imatralla. Hän valmistui Oulun konservatorion kirkkomusiikkilinjalta 2008 ja teki päättötutkinnon Oulun Ammattikorkeakoulun kirkkomusiikkilinjalta 2014. Tällä hetkellä Timo jatkaa opiskelua urkupedagogiksi Oamkissa. Hän on tehnyt säännöllisesti kanttorin sijaisuuksia Oulun seudulla vuodesta 2007 ja hoitaa tällä hetkellä Hailuodon kanttorin tehtävää.

Maria Saari & Olli Hyyrynen

Maria Saari on sellisti, barokkisellisti ja sellonsoiton opettaja. Hän soittaa La Tempesta -kamariorkesterissa sekä Coriolis -jousikvartetissa. Barokkiselloa hän soittaa kamarimuusikkona Noemata -triossa, ja hän on vieraillut Camerata Amoroso- ja Galantina- barokkiorkestereissa continuo-sellistinä. Maria Saari valmistui musiikkipedagogiksi Oulun seudun ammattikorkeakoulusta 2005, ja jatkoi sellonsoiton opintojaan vielä Helsingissä Tapani Heikinheimon ja myöhemmin Italiassa mm. Enrico Bronzin ja Stefano Cerraton johdolla. Opintojensa jälkeen, vuodesta 2009 eteenpäin, Maria Saari on työskennellyt sekä  pedagogina että orkesterimuusikkona.

Kitaristi ja luutisti Olli Hyyrynen jakaa aikansa soolo-, kamarimusiikki- ja orkesteriprojektien sekä opetustyön kesken. Sibelius-Akatemiasta musiikin maisteriksi valmistumisen jälkeen (2013) luuttu on vähitellen noussut Hyyrysen pääsoittimeksi useiden palkitsevien orkesterikokemusten myötä. Esiintyvänä taiteilijana Hyyrysen tärkeimpiä työllistäjiä ovat olleet Ensemble Nylandia ja useat vapaan kentän barokkioopperaprojektit.

Hyyrysellä on Sibelius-Akatemiasta maisterintutkinto musiikissa. Häneen eniten vaikuttaneita opettajia ovat olleet Petri Kumela, Kukka Savijoki, Àxel Barrobé, Andrew Lawrence-King ja Xavier Diáz-Latorre.

Ida Tunkkari

Ida Tunkkari aloitti viulunsoiton opinnot viiden vuoden iässä Keski-Pohjanmaan Konservatoriossa Raila Järvelän, ja myöhemmin Elar Kuivin oppilaana. Opinnot jatkuivat konservatorion Perustutkinto-linjalla Kreeta-Maria Kentalan johdolla. Vuosina 2013-2016 Ida opiskeli Per Enokssonin oppilaana Edsbergin musiikki-instituutissa Tukholmassa, jossa hän suoritti musiikin kandidaatin tutkinnon. Syksyllä 2016 alkoivat maisteriopinnot Sibelius-Akatemiassa Merit Palaksen luokalla. Ida on kesän nuori taiteilija Hailuodon Musiikkipäivillä.